Форум Шикимори

Когда от реализма остались одни закосы...

Знаете, читатели, иногда после знакомства с очень хорошей историей произведение никак не вылетает из головы: ты думаешь о том, как развивался сюжет, персонажи, что можно было изменить и сделать лучше, а что и так оказалось идеальным. Манги и аниме (разумеется, я не считаю книги и т. д.) с такими эффектами, по моей памяти, я встретил три: «Берсерк» (сначала аниме 97-го, потом манга), «Fate/zero» и «Клинок бессмертного» (у меня есть отзыв на него, вот ссылка, прочитаете, если захотите :>).
И после просмотра таких историй мне, как правило, нужна какая-то разгрузка — какой-нибудь небольшой тайтл, чтобы отвлечься на него, остудить голову и снова взяться за крупную работу.

Именно таким, разгрузочным тайтлом для меня должна была стать манга «Волчья пасть».

Как правило, к таким мангам я не питаю каких-то больших надежд: за 40 глав или меньше авторам редко удаётся написать шедевр, хотя бывают и   .

Однако мангака Mitsuhisa KujiМицухиса Кудзи сделал почти невозможное: сначала он с треском разрушил мои ожидания, а потом, словно по приколу, их полностью подтвердил.

---

Что же, приступим к обзору. Фактически, по тону и характеру истории это произведение делится на две части:
1) первая — с 1-й главы по 10-ю, которая в основном состоит из мини-арок, повествующих о разных персонажах, пытавшихся пройти через заставу;
2) и вторая — с 11-й по 36-ю, рассказывающая о ходе войны за независимость.

Если хотите сразу знать, стоит читать или нет, то рекомендую ознакомиться с первой главой, НЕ ЧИТАТЬ КОММЕНТАРИИ и забыть об этой манге. Если очень понравится, можете почитать до 10-й — откровенно говоря, они не отличаются качеством, но дальше — чистый шлак.

Отзыв, как было сказано в начале, содержит кучу спойлеров, поэтому (повторюсь) лучше пробежитесь глазами по первой главе.

Пожалуй, начну с плюсов этой манги (ибо они, несмотря на минусы, в основном были в начале).

---

Плюсы

можно понять, почему их грозный, жестокий вид заставляет трепетать героев;


как видите, убить человека в броне (только рыцарской, если что — остальная, по мнению автора, должна резаться как масло) в этой манге — это задание на 5+;


больно смотреть на них в принципе.

Показанное — это тот самый реализм, о котором я говорил в заголовке отзыва. Такие моменты заставляли верить, что автору не пофиг на логику и историчность.


Как можно суперкоротко охарактеризовать главного злодея первой половины данной истории? Ответ — Ганс Ланда (разумеется, Вольфрам до него не дотягивает).

Беспринципный, жестокий, умный, видящий всё наперёд, играющий с героями как с игрушками. Вполне неплохой, средненький антагонист — как раз то, что надо для формата мини-арок.

Собственно, Вольфрам постоянно участвует в одном и том же цикле:
1) герои доходят до заставы и хотят пройти через неё;
2) герои придумывают план, в соответствии с которым будут пробиваться;
3) всё идёт по плану, пока не появляется Вольфрам;
4) Вольфрам полностью их обламывает, и дальше ничего хорошего для героев не происходит.

Не гениальная формула сюжета, но вполне себе неплохая.


К моему счастью, автор не показал повстанцев «идеальными героями» или «защитниками справедливости»; он не забыл одну важную деталь — партизаны именно мстят оккупантам за лишения, которые они принесли, а месть, и тем более месть толпы, как мы знаем, довольно жестокая вещь.

Повстанцы не стыдятся пыток, нарушают данные слова, не берут пленных, а если берут — то обращаются с ними не очень хорошо.

Понравилось то, что автор не стал преподносить эти моменты как что-то из ряда вон выходящее (гг не ноет по полчаса из-за жестокости своих соратников и т. д.), наоборот: зверства воспринимаются как что-то вполне нормальное.

И, собственно, всё, ребята — больше плюсов в этой истории нет.

---

Минусы

Они все картонные, выполняют не больше одной-двух функций.

1) Главный герой — проводник идеи справедливости, мести, независимости и так далее. Типичный герой сёнэна, ничем не цепляет, никак не отпечатывается в памяти. В отличие от своих соратников, не жесток и не безумно добр. Я хотел поругать его, но понял, что гг просто пустышка — его даже критиковать не за что.

2) Второстепенные персонажи — довольно серая, однородная масса, почти всегда их жидкое раскрытие — предвестник скорой смерти. Проблема та же, что и с главным героем: они все пустышки, проводники одной идеи, отличающиеся друг от друга только дизайном и одной-двумя чертами личности.

3) Антагонисты — в принципе, такая же серая масса, как и весь остальной каст: нет ни идеологии, ни чего-то, что могло бы сделать их интересными. Всего тут их три:
– Вольфрам (раскрытие, думаю, не требуется);
– один его рыцарь, который является просто сильным NPC, однако его комментарии к происходящему могут понравиться;
– герцог Леопольд — типичный высокомерный гад, единственная интересная черта которого — реальная преданность своему старшему брату.

Все остальные — массовка, через избиение которой нам показывают крутость повстанцев. На этом злодеи тут кончаются.


Назвать этот упадок резким нельзя, так как корни его были заложены ещё во второй главе (а если включить голову — то и в первой), однако своего пика этот позор достигает в 11-й главе, с появлением персонажа по имени Хильда.

Эта женщина и двое её слуг используют стиль боя сельхоз инструментами, который превосходит буквально любого рядового солдата на заставе (если что, это регулярные войска):

Эта женщина является какой-то смесью Капитана Марвел и Мэри Сью, ведь кидать на вид 80-килограммового мужика в толпу таких же мужиков и сбивать их как кегли в боулинге для неё не проблема:

Из-за того, что её назвали «Потрошителем из Швица» и где-то там от неё кладут в штанишки от страха (от женщины в Средневековье, на минутку), целый взвод солдат с ЗАРЯЖЕННЫМИ АРБАЛЕТАМИ вместо того, чтобы сделать в ней и гг пару десятков лишних отверстий, ссытся, побросав оружие, и УБЕГАЕТ В СТРАХЕ:

И таких жидких и откровенно тупых моментов в манге на самом деле хватает как в начале, так и в конце — сверху я просто показал именно пик дебилизма для себя. Сюда входят ещё и тупая надежда на удачу, абсолютно глупые ошибки штурмующих и обороняющихся, нахрен никому не сдавшаяся решимость там, где она именно не нужна, и многое другое.

---

Итоги

Данное произведение, как и любое другое, имеет свои плюсы и минусы, однако автор благополучно ликвидирует то, за что эту мангу можно было любить, — убивает её реализм. От него по итогу остаётся только оболочка: красиво нарисованные замки и доспехи логику вам не заменят (а может, и заменят — мы же все разные).

Читать, как и в начале обзора, рекомендую только первую главу — больше, по моему мнению, тут ничего ценного нет.

А на этом всё. Пишите в комментариях свои мысли, указывайте на найденные ошибки и способы, с помощью которых я могу улучшить качество отзывов. Удивимся.

P. S. Искренне надеюсь, что вы просмотрели первую главу перед тем, как дочитывать отзыв.

Мои оценки манге «Волчья пасть»:

Неожиданно годнота, из-за чего я всё меньше начинаю доверять пользовательским рейтингам. Не мне конечно упрекать в дурновкусии тех, кто аниме любит посмотреть, но что с рейтингом у этого сериала? Почему даже 7-ки нет? Я конечно понимаю, что 2025 год был насыщен на хорошие релизы, но не настолько же чтобы занижать малоизвестные франшизы. Ну то есть даже какой-нибудь задрипанный "Маг воды" получил свою 7-ку, и проходнячковый "Соло-кемпинг на двоих" получил 7.2, а оригинальный и проработанный "Запрещённый крот" получил жалкие 6.95!!?

Я вообще любитель мистики и всей этой потусторонней эстетики. В детстве засматривался всякими передачами с РенТВ, увлекался гороскопами и покупал журналы "Энергия камней". И хоть с возрастом я перестал во всё это верить, подобное вызывает у меня тёплые воспоминания, поэтому сериалы подобной тематики мне заходят на ура. Гатари, Мононоке, Моб Психо 100, Иная и подобное выглядит зрелищно и интересно, но если задумываться, то понимаешь насколько наша эзотерика не продумана в своей мифологии. "Запрещённый крот" же решил показать зрителю не таинственную и опасную изнанку нашего мира, а приземлённую рутину, людей связанных с потусторонним, которая выглядит если не комично, то как минимум крайне обременительно. И главным проводником в мир по ту сторону станет странный бессмертный отшельник Момоюки Могура, с которым не посчастливилось встретится главным героям сериала.

Комедии зачастую становятся продуманнее серьёзных произведений, потому что к клише пытаются применить бытовую логику, и этот сериал не стал исключением. Отчего люди не видят призраков? А иголку в стоге сена увидеть сможете? Почему призраки задерживаются в нашем мире? А кому бы не хотелось покошмарить своих знакомых или посталкерить красотку, которая тебя никогда не увидит? Месть, проклятье, страшная смерть - это всё слишком высокие материи для обычных людей, которые и будучи призраками быть ими не перестают. Как происходит экзорцизм? Да просто люди договариваются с одними призраками, чтобы те кошмарили других. Никаких эпичных обрядов и упокоений. Просто отгоняем особо надоедливых типов. И так весь сериал. Честно, если бы экстрасенсы так бы объясняли свой спиритический лор, я бы им даже поверил.

Персонажи тут отдельная вишенка на торте. Их много, они живые, комплексные, по своему харизматичные и несут в себе ту самую "жизу". Пожалуй главный каст персонажей тут даже не самый интересный, как персонажи второго плана. Ведь дуэт Яэко Кирихары и Куриаки Маги по сути является отражением самого зрителя и стороны обывателя. Момоюки Могура хоть и отыгрывает свою роль таинственного красавчика на все сто, больше выступает комик-релифом и поясняющим за лор. Второстепенные же персонажи крайне яркие и самобытные личности. Дединсад паренёк экзорцист, наследующий призрака кота, гиперактивная простушка с немереной силой, любвеобильная жёнушка с аномальной эмпатией и много других не менее интересных кадров. Автор ловко управляется с большим количеством персонажей, давая каждому время на раскрытие, но не вставляя их без повода, как многие другие аниме, где после каждого предложения персонажи должны поочерёдно показать свою "уникальную" реакцию.

Очень советую аниме к просмотру, если вы ищите свежий взгляд на эзотерику и не хотите грузить себя серьёзными и дарковыми сериалами, которые уходят в сторону триллера или ужасов. За сезон сериал успевает показать несколько историй, постепенно продвигая глобальный сюжет, но так чтобы в любой момент можно было остановится и не мучатся томительным ожиданием продолжения. Это добротный ситком, который приятно посмотреть вечерком.

"Тотто у окна" понравилась мне значительно больше старой "Истории Тёттян" 1996 года. И, наверное, главная причина в том, что новый фильм наконец перестал быть «историей вокруг мемуаров» и просто нормально экранизировал саму книгу Тэцко Куроянаги. Причём сделал это очень бережно и с правильным настроением. Это всё ещё история о детстве на фоне Второй мировой войны, но фильм не пытается превращать каждую сцену в моральное опустошение уровня "Могилы светлячков". Здесь совершенно другой подход. Война не исчезает где-то на фоне, но и не пожирает всю историю целиком. Она постепенно проникает в повседневность детей, делая даже простые вещи немного грустнее.
Мне очень понравилось, как фильм передаёт именно детское восприятие мира. Тотто-тян действительно ведёт себя как очень живая и неудобная для системы девочка, которая постоянно отвлекается, фантазирует, задаёт странные вопросы и искренне интересуется окружающим миром. В начале фильма мне хотелось сказать, что она просто плохо воспитана, но поскольку собственных детей у меня нет, я всё же воздержусь от подобных заявлений. Именно поэтому такой важной ощущается школа Томоэ и работа директора Кобаяси, которые в предыдущей экранизации упоминались лишь вскользь, а здесь получили достаточно времени для раскрытия темы. Потому что фильм на самом деле не только о войне или детстве, но ещё и о самой идее нормального человеческого воспитания. О том, что детей не обязательно ломать под систему, чтобы они выросли хорошими людьми.
Интересно, что по сравнению с "Историей Тёттян" 1996 года здесь очень заметно изменилось само восприятие семьи Тотто-тян. В старом фильме родители ещё до войны жили довольно бедно. Отец был талантливым, но не слишком успешным музыкантом, денег постоянно не хватало, а мать по ночам шила одежду, портя себе зрение. В версии 2023 года семья уже выглядит куда благополучнее: красивый дом западного стиля, тёплая атмосфера, а настоящие трудности приходят только ближе к войне. Даже тему мобилизации отца здесь почти не затрагивают, как и не упоминают бабушку с дедушкой. И, наверное, это хорошо показывает разницу перспектив. "История Тёттян" смотрела на события глазами взрослых, а "Тотто у окна" показывает ту же семью уже через детскую память, где даже сложная жизнь может казаться тёплой и счастливой.
При этом мне очень понравилось, что фильм не пытается романтизировать тот период. Да, это гораздо более мягкий и тёплый фильм, чем большинство военных аниме, но гнетущая атмосфера эпохи всё равно ощущается. Просто показана она с перспективы ребёнка. Через пустые полки, странные разговоры взрослых, постепенное изменение атмосферы в школе, исчезновение привычных вещей и ощущение, что мир вокруг медленно становится менее безопасным. И, честно говоря, иногда именно такой сдержанный подход работает даже лучше постоянного трагизма.
Технически фильм вообще получился очень сильным. Мне очень понравилась новая картинка. Анимация современная, красивая и при этом обладает тем самым ламповым вайбом, будто смотришь хорошо отреставрированное аниме конца 80-х - начала 90-х, только без «фильтра старости». Дизайны персонажей разнообразные и живые, фоны детализированные, а фантазийные сцены Тотто-тян ярко разбавляют общую картинку и показывают, насколько богат у неё внутренний мир.
Подводя итог сравнению двух экранизаций, "Тотто у окна" выглядит значительно более цельным, атмосферным и технически сильным фильмом. Он не пытается шокировать или давить на слезу, но при этом оставляет после себя тёплое и немного грустное послевкусие. От меня 7,5–8/10. Очень приятная, искренняя и хорошо сделанная работа, которая точно заслуживает внимания, если вам нравятся спокойные, человечные истории о детстве на фоне тяжёлой эпохи.