@Hayart, Информация в основном из пары книг о нём ("Jiro Taniguchi: L'homme qui dessine", "Taniguchi Jirō: Egaku yorokobi" и "Manga Masters: Twelve Japanese Craftsmen:) и одной документалки (In the footsteps of Jiro Taniguchi, The walking man). Плюс на выставках частенько выставляют его черновики, наброски и рукописи. Всё это довольно проблематично найти в открытом доступе, да ещё и на английском, но в некоторых статьях встречаются цитирования.
Вот некоторые цитаты из этих книг: "Если посмотреть на такие его работы, как дебютная «Koe ni narakatta tori no uta» (1970) или «Kareta heya», (1971)... то можно увидеть его особый живописный стиль, в котором он мастерски передает мельчайшие детали, как, например, искажения в складках и морщинах одежды." Уже в ранних работах его понесло в реализм и детализацию. И не забывай, что это семидесятые, когда никакой компьютерной обработки и в помине не было. Да и конкретно "Прогулки" написаны в 1990, как раз в год появления фотошопа и самого начала развития компьютерной обработки. По словам ассистентов, в дальнейшем они предлагали ему прибегнуть к компьютерной обработке, но он неизменно отказывался и говорил, что так рисунок получается мёртвым и плоским.
"Однако кое что отличало от других художников того периода. С самого раннего возраста он увлекался BD [bandes dessinées, французскими и бельгийскими комиксами], и эта его вылилось в зарождение революционного стиля и подхода к выражению идей в манге а также в уникально для Японии манере рисования. Например: он полностью выстраивал сцены, в которых фон задавал сюжет; его способность воспроизводить трехмерные пространства, такие как заснеженные горы или городские пейзажи Японии периода Мэйдзи, и их присутствие в кадре; его способность создавать самодостаточные картины, избавляясь от ненужных слов (например, звукоподражаний в сценах драк, слов повествования и т. д.)."
"Страницы рукописи Танигути оказались неожиданно маленькими. Что нас действительно удивило в его оригиналах, так это то, сколько деталей было сжато в этих прекрасных картинах, а также то, что на них не было и следа какой-либо доработки. Еще одно яркое воспоминание, связанное с тем опытом, — это то, как он передавал блеск блюда маме-кан (кондитерское изделие из черных сладких бобов и агара), его технику наложения слоев и соскабливания тонов с экрана, а также другие особенности его позднего шедевра «Одинокий гурман» (Kodoku no gurume]). Если смотреть только на печатную версию, вы не увидите всех деталей. Некоторые художники-мангаки работают над страницей рукописи почти так же, как над полноценной картиной — произведением искусства. Танигути подходит к рукописям своей манги так же."
Вот одна из рукописей страниц из более ранних "Времён Боттяна". Как видишь, это именно рукопись, а не обработанная фотография.
Вот реклама артбука про Венецию:
youtube
Там показывают, как он ходит по Венеции, смотрит, фотографирует и делает зарисовки с натуры. Это эксклюзивный дорогой артбук с ограниченным тиражом (повезло, что другое издательство перевыпустило его для широких масс — единственную работу из этой серии путевых заметок), и заказчик бы не допустил халтуры с обработанными фотографиями.
И не забывай, что Танигути один из самых титулованных мангак. Думаешь, французский (его очень любили во Франции, да) орден искусств и литературы присуждают просто за обработанные фотографии?
Проблема в том, что его стиль сложился под очень большим влиянием европейских (в особенности франко-бельгийских) комиксов, так что в итоге он получился несколько необычным и чужим для Японии. А для любителей японской культуры, незнакомых с эстетикой франко-бельгийской школы комиксов (а в данном случае ещё и в японском чёрно-белом исполнении), его стиль местами может показаться... искусственным? Большинство мангак просто технически не тянет уровень точности и детализации Дзиро Танигути, и поэтому свои фреймы с высоким реализмом и детализацией делают при помощи обработки фотографий и компьютерного 3D-моделирования сцен. Так что в современной манге можно увидеть отдалённо похожие образчики эрзац-реализма, привыкнуть к ним и по ошибке приписать к этой клике халтурщиков Тинигути. А так по техническому исполнению — нравится тебе его стиль или нет — Танигути действительно один из самых крутых художников во всей манга-индустрии.
@Bedlam Stick, Еще раз выражаю огромное спасибо за информацию! Можно задать парочку вопросов: 1) Как понимаю, Вы знаете французский? Ибо, например, книга "Jiro Taniguchi: L'homme qui dessine" издана исключительно на этом языке, а на том же английском мной не было найдено на просторах Интернета. не исключаю того, что плохо искал. 2) Вы не думали о том, что написать статью про Jiro TaniguchiДзиро Танигути: про биографию, про работы, культурное влияние и так далее? Ибо я думаю, что вышенаписанное вами вполне годится на главную страницу сайта того же Шикимори или прочего подобного ресурса для анализа, выраженное текстом, чтоб не "пылилось" только под этим отзывов, до которого, по большей части, никому дела нет.
@Hayart,Информация в основном из пары книг о нём ("Jiro Taniguchi: L'homme qui dessine", "Taniguchi Jirō: Egaku yorokobi" и "Manga Masters: Twelve Japanese Craftsmen:) и одной документалки (In the footsteps of Jiro Taniguchi, The walking man). Плюс на выставках частенько выставляют его черновики, наброски и рукописи. Всё это довольно проблематично найти в открытом доступе, да ещё и на английском, но в некоторых статьях встречаются цитирования.
Вот некоторые цитаты из этих книг:
"Если посмотреть на такие его работы, как дебютная «Koe ni narakatta tori no uta» (1970) или «Kareta heya», (1971)... то можно увидеть его особый живописный стиль, в котором он мастерски передает мельчайшие детали, как, например, искажения в складках и морщинах одежды."
Уже в ранних работах его понесло в реализм и детализацию. И не забывай, что это семидесятые, когда никакой компьютерной обработки и в помине не было. Да и конкретно "Прогулки" написаны в 1990, как раз в год появления фотошопа и самого начала развития компьютерной обработки. По словам ассистентов, в дальнейшем они предлагали ему прибегнуть к компьютерной обработке, но он неизменно отказывался и говорил, что так рисунок получается мёртвым и плоским.
"Однако кое что отличало от других художников того периода. С самого раннего возраста он увлекался BD [bandes dessinées, французскими и бельгийскими комиксами], и эта его вылилось в зарождение революционного стиля и подхода к выражению идей в манге а также в уникально для Японии манере рисования. Например: он полностью выстраивал сцены, в которых фон задавал сюжет; его способность воспроизводить трехмерные пространства, такие как заснеженные горы или городские пейзажи Японии периода Мэйдзи, и их присутствие в кадре; его способность создавать самодостаточные картины, избавляясь от ненужных слов (например, звукоподражаний в сценах драк, слов повествования и т. д.)."
"Страницы рукописи Танигути оказались неожиданно маленькими. Что нас действительно удивило в его оригиналах, так это то, сколько деталей было сжато в этих прекрасных картинах, а также то, что на них не было и следа какой-либо доработки. Еще одно яркое воспоминание, связанное с тем опытом, — это то, как он передавал блеск блюда маме-кан (кондитерское изделие из черных сладких бобов и агара), его технику наложения слоев и соскабливания тонов с экрана, а также другие особенности его позднего шедевра «Одинокий гурман» (Kodoku no gurume]). Если смотреть только на печатную версию, вы не увидите всех деталей. Некоторые художники-мангаки работают над страницей рукописи почти так же, как над полноценной картиной — произведением искусства. Танигути подходит к рукописям своей манги так же."
Вот одна из рукописей страниц из более ранних "Времён Боттяна". Как видишь, это именно рукопись, а не обработанная фотография.
Вот реклама артбука про Венецию:
Там показывают, как он ходит по Венеции, смотрит, фотографирует и делает зарисовки с натуры. Это эксклюзивный дорогой артбук с ограниченным тиражом (повезло, что другое издательство перевыпустило его для широких масс — единственную работу из этой серии путевых заметок), и заказчик бы не допустил халтуры с обработанными фотографиями.
И не забывай, что Танигути один из самых титулованных мангак. Думаешь, французский (его очень любили во Франции, да) орден искусств и литературы присуждают просто за обработанные фотографии?
Проблема в том, что его стиль сложился под очень большим влиянием европейских (в особенности франко-бельгийских) комиксов, так что в итоге он получился несколько необычным и чужим для Японии. А для любителей японской культуры, незнакомых с эстетикой франко-бельгийской школы комиксов (а в данном случае ещё и в японском чёрно-белом исполнении), его стиль местами может показаться... искусственным? Большинство мангак просто технически не тянет уровень точности и детализации Дзиро Танигути, и поэтому свои фреймы с высоким реализмом и детализацией делают при помощи обработки фотографий и компьютерного 3D-моделирования сцен. Так что в современной манге можно увидеть отдалённо похожие образчики эрзац-реализма, привыкнуть к ним и по ошибке приписать к этой клике халтурщиков Тинигути.
А так по техническому исполнению — нравится тебе его стиль или нет — Танигути действительно один из самых крутых художников во всей манга-индустрии.
Вот неплохое видео о нём:
@Hayart