Neiro21

в сети: около 4 часов назад

С оригинальным "Исповедью «неполноценного» человека" я познакомился ещё в восемнадцать лет. Тогда эта повесть поразила меня своей мрачностью, отвращением к самой жизни и почти физическим ощущением внутреннего распада главного героя. Это была трагическая история о человеке, который так и не смог принять ни самого себя, ни своё место в обществе. Помню, тогда она даже ассоциировалась у меня с "Бутербродом с ветчиной" Буковски и "Портретом Дориана Грея" Уайльда. Правда, позже, когда я больше узнал о самом Дадзае, моё восхищение немного остыло. Повесть оказалась настолько автобиографичной, что местами воспринималась уже не как художественное произведение, а почти как предсмертная исповедь автора.
Именно поэтому было интересно вернуться к этой истории уже через мангу Усамару Фуруи. В целом я остался доволен. На мой взгляд, "Исповедь «неполноценного» человека" очень удачно легла на этот формат. Визуальный язык отлично подчёркивает постепенное падение Ёдзо, а заключительные главы с их наркотическими видениями и гротескными образами местами даже напоминали мне работы Дзюндзи Ито. Манга не просто иллюстрирует текст Дадзая, а находит собственные художественные средства, чтобы передать психологическое состояние главного героя.
Тем не менее воспринимается эта история уже совсем иначе. Манга читается значительно быстрее прозы, поэтому ты не настолько глубоко погружаешься в бесконечный поток саморазрушения и депрессивных мыслей главного героя. Вместо того чтобы буквально проживать его внутреннее состояние, ты скорее наблюдаешь за ним со стороны. Не могу сказать, что это хуже, но эмоциональный эффект ощущается иначе.
Не все изменения адаптации мне одинаково понравились. Больше всего вопросов вызывает перенос событий в более современный временной период. Сам по себе он истории не вредит, но и особого смысла я в этом не увидел. Если уж менять эпоху, хотелось бы, чтобы это заметнее влияло на саму структуру произведения, а не ограничивалось несколькими упоминаниями экономической рецессии или деятельности террористических группировок. В то же время другие изменения, наоборот, показались мне очень удачными. Появление самого мангаки в качестве персонажа и превращение Ообы из художника в мангаку выглядят вполне естественно и хорошо работают именно для этого медиума.
А вот рисунок оставил у меня противоречивые впечатления. Это точно не та манга, страницы которой хочется долго рассматривать. Панели не поражают детализацией или особенно выразительной режиссурой, а местами отдельные лица, пропорции и линии выглядят просто странно. Не настолько странно, чтобы это воспринималось как художественный приём, а скорее немного неуклюже. Зато мне очень понравились стилизации под графический рисунок в самых эмоциональных и эротических сценах.
В итоге я всё же считаю, что манга уступает оригинальной повести. Но это вовсе не означает, что она не заслуживает внимания. Наоборот, это очень интересная адаптация, которая позволяет ещё раз пережить знакомую историю уже в другом формате и взглянуть на неё под немного иным углом. Если вы уже читали Дадзая, манга Фуруи точно не будет лишней. От меня 7/10.

На обложке тома Асано написал: «Произведения такого уровня мне больше не написать». Ирония в том, что после этого он выпустил "Спокойной ночи Пунпун" и "Мёртвые-мертвые демоны", которые многие считают его настоящими шедеврами. Но "Голограф" действительно ощущается чем-то особенным - очень плотным, запутанным и бескомпромиссным.
Основная претензия у меня к чрезмерному усложнению. Разные временные линии, постоянные скачки между персонажами и куча символов делают чтение довольно утомительным. Тема детских травм, насилия и того, как прошлое разрушает людей, и так тяжёлая, а тут ещё постоянно приходится держать в голове, кто есть кто и в каком периоде мы сейчас. К концу я более-менее сложил хронологию, но до конца уверен не был, особенно из-за галлюцинаций Судзуки.
Персонажи, как это часто у Асано, в основном неприятные. Но Судзуки и учительница Сакаки получились самыми интересными и живыми. Остальные тоже неплохие, но либо слишком безумные, либо меньше раскрыты.
Символизм при этом крутой. Особенно понравились отсылки в именах Ариэ и Амахихо к морским ёкаям, а также игра с названием поля 二児ヶ原 (Близнецовое) по ошибке жителей стало 虹ヶ原 (Радужным). Два иероглифа, которые читаются одинаково, но означают совсем другое. Это и про память, и про то, как легко её исказить или скрыть, ведь о связях между героями мы узнаём только в конце.
Художественно, как всегда, на высоте. Асано рисует так, что почти каждую панель можно рассматривать. Детали, атмосфера, работа со светом и тенью - всё на уровне. Манга выглядит дорого и стильно, даже в самых тёмных моментах.
В целом "Голограф на Радужном поле" - это не моя любимая работа Асано, его сборники и более поздние работы нравятся мне куда больше, они более комплексные и продуманные, без лишнего усложнения формы. Тем не менее и эта работа неплохая, хоть и не для всех. От меня 7,5/10.

"Увядшее великолепие" попалось мне в очень непростой период жизни. Сейчас я и сам переживаю выгорание, потерю ориентиров и то странное состояние, когда вроде бы продолжаешь двигаться вперёд, но уже не очень понимаешь зачем. Кто-то, наверное, спросит: зачем в таком состоянии ещё и читать настолько депрессивную мангу? Но для меня ответ прост. Я люблю истории именно потому, что они позволяют хотя бы ненадолго выйти за пределы собственных мыслей. И даже если эти истории болезненны, они помогают понять, что ты не единственный, кто проходит через нечто подобное.
Я встречал немало критики в адрес этой работы из-за того, что в ней «ничего не происходит». И если смотреть на неё со стороны, то так оно действительно может показаться. Но для человека, который сам переживает похожий этап жизни, каждая глава ощущается почти как отдельная неделя собственного существования. Здесь нет больших сюжетных поворотов или драматических откровений. Есть лишь медленное истощение человека, который давно перестал получать удовольствие от дела всей своей жизни.
Сильнее всего меня зацепил финальный разговор Фукадзавы с женой. Особенно тот момент, когда он уже не находит нужных слов и фактически просто кричит от боли и непонимания. Это одна из самых эмоциональных сцен во всей манге. Именно поэтому меня так расстроил эпилог. Ведь Фукадзава не обретает новый смысл жизни, не возвращает вдохновение и не переживает какого-то большого катарсиса. Он просто принимает реальность. Пишет историю, которая будет продаваться, потому что нужно жить и оплачивать счета. И, кажется, именно такого горького эффекта Асано и добивался.
Мне не слишком близка мысль о том, что это полностью автобиографическая работа. Да, очевидно, Асано вложил в неё собственное ощущение творческой усталости после многолетней сериализации. Но едва ли стоит во всём остальном отождествлять автора с Фукадзавой, тем более в его неприязни к индустрии или походах к проституткам. Главный герой — скорее художественное преувеличение этого состояния, чем буквальный портрет самого мангаки.
При этом с технической точки зрения у меня к манге почти нет вопросов. Панели традиционно очень детализированы, композиция кадров великолепна, темп выдержан, а визуальная режиссура работает именно так, как и должна работать в настолько камерной истории. Это, пожалуй, одна из самых приземлённых работ Асано. Здесь почти нет символизма или масштабных художественных образов, которыми запомнились другие его произведения. Зато есть честный и очень неприятный разговор о выгорании.
Не думаю, что "Увядшее великолепие" надолго останется в памяти большинства читателей. Многие совершенно справедливо скажут, что это одна из самых неброских работ Асано. Но если тема творческой усталости, выгорания или утраты смысла сейчас вам близка, эта история может попасть гораздо сильнее, чем можно было ожидать. Она короткая, законченная и очень искренняя. От меня 7/10.

На "Воспоминания Эманон" я наткнулся почти случайно. Добавил мангу в корзину, когда скупал книги по акции издательства, и мне банально не хватало пары сотен до бесплатной доставки. Хотелось взять что-то небольшое и законченное, а не начинать очередную длинную серию. Уже после покупки я узнал, что существует ещё и трёхтомная "Странствия Эманон". К счастью, "Воспоминания Эманон" прекрасно работают и как самостоятельная история.
Больше всего меня подкупила атмосфера. Автор практически сразу погружает читателя в 1967 год, начиная с пересказа хронологии исторических событий, а большая часть самой истории происходит на борту круизного лайнера, словно зависшего между морем и небом. Именно там безымянный главный герой знакомится с загадочной девушкой, которая представляется Эманон — EMANON, то есть NO NAME, прочитанное наоборот. Уже одна эта деталь задаёт нужное настроение: немного загадочное, немного меланхоличное и очень спокойное.
Несмотря на фантастическое допущение, на котором строится сюжет, манга совсем не о нём. На самом деле "Воспоминания Эманон" не о бесконечной памяти, а о ценности отдельных воспоминаний. О тех коротких встречах, случайных разговорах или мгновениях, которые длятся совсем недолго, но почему-то остаются с нами на всю жизнь. И именно эта мысль цепляет. Не так важно, помнишь ли ты несколько десятилетий или всю историю человечества, если самыми дорогими всё равно оказываются простые человеческие моменты.
Отдельно хочется отметить рисунок Кэндзи Цураты. Манга читается очень легко и быстро, менее 1 часа с рассмотрением всех больших панелей палубы корабля и звездного неба. Всё выглядит очень спокойно и даже немного медитативно. Диалоги тоже приятно удивили: они простые, но не пустые, а разговоры между героями ощущаются естественными.
В целом "Воспоминания Эманон" оставили после себя хорошее впечатление. Это одна из тех небольших историй, которые не пытаются удивить масштабом или сюжетными поворотами, а просто дарят час тихой меланхолии и оставляют после себя несколько мыслей, к которым хочется однажды вернуться. Если вам нравятся камерные, атмосферные истории с лёгким философским оттенком, могу смело рекомендовать. От меня 7/10.

Как нефанат, однако активный зритель серии, я смотрел этот спешл довольно спокойно. В общем, получилось приятно, но без вау-эффекта. Плюсы – это красивые Гавайи, приятная атмосфера отдыха и возможность увидеть обновленные дизайны сестер Накано после свадьбы из Футаро с Йоцубой. Некоторые моменты действительно милы и смешны, а ностальгия по персонажам работает. Но технически спешл заметно слабее основных сезонов. Рисовка в отдельных сценах выглядит так себе, анимация неровная, иногда даже грубоватая. Это в пределах допустимого, но все же бросающегося в глаза. В результате получился этакий легкий фан-сервисный десерт. Приятно провести время, но ничего особенного. От меня 6/10.