Иногда аниме притворяется чем-то одним, а рассказывает совсем другое. Ты идёшь за красивой историей о русалочке — о мире людей, о любви, о ногах вместо хвоста, — сжимая в кулаке краешек ткани, затаив дыхание. А потом разбиваешься о нечто гораздо более жестокое и честное. Потираешь лоб после удара, сплёвываешь и не понимаешь, что это было. И ведь визуально всё шикарно. Старый вайб старой рисовки, пастельность, ламповость — не ретро-ностальгия ради ностальгии, а тёплая эстетика, в которой каждый кадр хочется рассматривать. Сцена на балкончике в доме Мари — пик уюта, момент, где анимация перестаёт быть просто картинкой и становится ощущением дома. Кажется, тебя пригласили в сказку, где всё дышит теплом и где ничто не может причинить боль. Ничего подобного. 1638x20481638x20481638x20481638x2048 Потому что тема здесь интересная и непростая. Грейс и Ригмор — глубокие, неоднозначные персонажи. Лара — целый клубок спутанных чувств. Но я как будто обо что-то внутри спотыкаюсь и не могу понять обо что. Почему оно не до конца меня зацепило?
Первая половина сезона — широкое полотно. Лара впитывает мир людей, строит связи с Мари, с городом, с его жителями. Это история о людях и связях, о том, как русалка учится быть человеком не по волшебству, а по крупицам — через выпечку, через бокс, через молчание рядом с кем-то, кто тебе дорог. Но примерно с появлением Луки история сужается до любовного треугольника и вопроса «кто же настоящий принц». Персонажи начинают говорить загадками, их мотивации упрощаются ради сюжетной необходимости. И именно здесь возникает то самое чувство: вроде всё красиво, но почему-то не трогает так, как трогало в начале. Это эмоциональный зазор между ожиданием сказки и реальностью взросления. Зритель ждет, что его проведут за руку к счастливому финалу — к тому моменту, когда все ниточки сойдутся, когда принц окажется настоящим, когда русалка обретёт ноги, дом и любовь, и всё это будет заслуженно, красиво, правильно. Ожидание катарсиса. Но аниме не даёт ничего. Потому что катарсис «воссоединения» здесь невозможен. Лара не нуждается в воссоединении. Ей нужно было отпустить всех, кто её любил, чтобы наконец полюбить себя. Получается, что Лара — это русалка, которая страдает по-человечески. И в этом её проклятие. В отличие от оригинальной Русалочки, которая отдала голос за любовь и просто ждала, просто терпела, просто надеялась, — Лара испытывает настоящие муки. Настоящие страдания. Настоящее метание. Ей нужно спасти отца и сестёр. Ей нужно найти любовь — но не просто найти, а выстрадать её, потому что нельзя полюбить просто потому что надо, потому что так правильно, потому что так написано в сказке. Любовь не приходит по заказу. Любовь не приходит по расписанию. И Лара не успевает. И Грейс умирает у неё на глазах. Не где-то там, не за кадром, не в символическом тумане — а здесь, рядом, когда Лара ещё не готова, когда она ещё не поняла, когда она ещё держится за что-то, что уже рассыпается в её руках. И мир кажется рушится. И сестра Лиза давит на неё — не со зла, но давит, потому что у неё своя правда, своя боль, своя война. И все её русалки ненавидят людей — всех, без разбора, — а она не может. Она не может ненавидеть. Она не может выбрать сторону. Она не может быть ни там, ни здесь. И это одиночество ужасное, потому что оно внутри, потому что оно не проходит, потому что оно растёт. И вот это безумие в её глазах в конце. Когда она уже сама готова себя убить — лишь бы это кончилось. Лишь бы перестало болеть. Лишь бы не нужно было больше выбирать, спасать, терять, держаться. По-настоящему больно. И Лара это чувствует. А Мари показала Ларе, что человеческий мир может быть домом. Но дом — это не всегда место, где ты остаёшься навсегда. Иногда дом — это то, что даёт тебе силы уйти. И Лука — это не ответ, а проверка. Он любит её «за то, что она это она». Но именно его существование помогает Ларе понять: «принц, который полюбит настоящую тебя» — это всё ещё часть старой сказки. Это всё ещё награда, которую нужно получить, чтобы «заслужить» право быть человеком. Но во всей этой истории особенно была интересна для меня история Грейс, практически так же, как и история Лары. Для меня Грейс не злая ведьма, а русалка, сломанная собственной мечтой, которая оказалась сильнее реальности. Грейс и Ригмор были близнецами. Они вместе мечтали о мире людей, о любви, о поверхности. Но когда пришло время выбирать, Ригмор осталась и вышла замуж за Роуэна, а Грейс ушла наверх. И там повторила историю Лары: принц, предательство, зелье перестало действовать. Но Грейс убила его. А потом Ригмор пришла её спасать — и погибла. Грейс потеряла единственного человека, который любил её всегда, ещё до всех ошибок. И Грейс не простила себя. Она превратилась в рыбу, присматривает за пеной Лары, пока русалки спят, и ждёт. Её жизнь крутится вокруг одной ошибки и одной мечты. Она воссоздаёт свою историю снова с Ларой. Не из мести. Из отчаянной надежды, что кто-то сможет пройти этот путь до конца и не сломаться так, как сломалась она. И когда Грейс умирает, оставляя Ларе напутствие — «живите для любви, а не по законам» — это звучит как её собственное запоздалое признание. Она сама когда-то выбрала не любовь, а мечту о ней. И это её убило.
Для меня это аниме, которое сознательно выбирает путь красивого, но не идеального. Оно даёт потрясающую эстетику и очень сильный эмоциональный старт, но затем пытается уместить сложную историю взросления в более узкие рамки. Это не делает его плохим — просто моё ощущение спотыкания честно отражает тот момент, когда история свернула не туда, куда вело её начало. Но именно в этом и есть её правда. Сказка Андерсена даёт надежду на небо. «Прощай, Лара» даёт надежду на то, что после безумия всё ещё можно дышать. И это, возможно, гораздо важнее.
В силу того, что аниме я стала смотреть уже после того, как оно вышло, ожидания от него у меня были сильно занижены, ведь в интернетах я уже начиталась много хейта в сторону этого тайтла. Конечно, с ними их же ожидания сыграли злую шутку, а у меня вышло наоборот. Об этом аниме я знала лишь, что там красивая картинка и не прямо уж банальный сеттинг. Ну, думаю, отличный повод расслабиться и посмотреть что-то вроде «Академии ведьмочек», только чуть посерьёзнее.
Начинается всё бодро: девочка Коко хочет стать ведьмой, но родилась без дара. Она случайно узнаёт секрет оказывается, магия доступна всем, если знать правильные чернила и рисунки, просто обычным людям об этом запрещено знать. Коко находит наставника Кифлия, попадает в ателье, и тут я думала, начнётся милая повседневность с уроками, дружбой и постепенным познанием мира. Но у автора явно были другие планы, только вот усидеть на двух стульях очень редко кому-то удается, вечно все об этом забывают. Тональность этого аниме переключается от сцен милой дружбы и «какая Коко пухлощёкая» к убийствам, психологическому давлению и запретной магии за одну секунду. Я не против мрачных поворотов, но когда они вкручены так топорно, что не успеваешь проникнуться трагедией, потому что следующая сцена уже снова про то, как Коко умиляется цветочкам, это вызывает не сопереживание, а лёгкое недоумение.
Что касается героев, то тут у меня двойственные чувства. Коко, ну, она милая, она старается, она хочет учиться. Но её импульсивность иногда просто мхех... Я понимаю, что она ребёнок, но когда она бежит за опасной ведьмой без плана, хотя рядом есть взрослый наставник, понимаешь, что глупость эта не ее, а авторов. И самое забавное её эмоциональные качели. Она только что рыдала от трагедии, а через минуту уже беззаботно смеётся с подружками. Это выглядит не как глубина характера, а как будто сценаристы забыли, что было в предыдущей сцене. Наставник Кифлий, это вообще отдельная песня. Я так и не поняла, он мудрый ментор, зловещий злодей или просто сам у себя на уме. Он интересный персонаж, но пока мы ничего о нем не знаем, поэтому и судить я его не могу. Он то добрый и заботливый, то вдруг начинает вести себя как какой-то тёмный властелин, и к концу сезона у меня сложилось ощущение, что авторы и сами до конца не решили, кто он такой.
Теперь о системе магии. Она, вроде бы, классная, не просто «взмахнул палочкой и всё загорелось», а реально надо учиться, рисовать, смешивать чернила. Это подкупает. В большинстве аниме более популярных даже не объясняют вообще ничего, ни откуда взялась магия, ни как она работает, здесь же хотя бы предпринята попытка. И, в целом, раз уж многие пишут, что это аниме детское, то для детей такое объяснение вполне подробное и достаточное. Проблема в том, что его смотрят взрослые тети и дяди, которые потом бегут писать, что аниме глупое, навивное и вообще Кифлий по детям. Я встретила комментарии в духе «аниме плохое, потому что автор женщина». Серьёзно? Я, конечно, понимаю, что интернет место странное, но скатиться до того, чтобы измерять качество истории по половой принадлежности создателя, это даже не смешно, это просто грустно. Во-первых, мангака Камомэ Сирахама потрясающий художник с уникальным стилем. А во-вторых, если уж говорить о женском взгляде, то как раз темы ответственности, ошибок, взросления и принятия последствий здесь прописаны тоньше, чем во многих мужских фэнтези.
Конечно, я не могу не затронуть тему визуала. Он тут шикарный. Акварельные тона, свет, воздух, невероятная проработка деталей каждый кадр хочется сохранить как обои на телефон. Но фанаты манги говорят, что аниме потеряло уникальный стиль оригинала, где каждая линия будто дышала. Я мангу не читала, но, судя по их эмоциям, адаптация вышла не так уж и хороша. Но у меня лично нет больших ожиданий от студии, у которой это аниме буквально второе за все время.
В общем и целом, смотреть это было необычно, местами красиво, местами напряжно. Я не жалею, что потратила время, но если вы ждёте логичного и последовательного сюжета, лучше проходите мимо. А если вам достаточно атмосферы и вы готовы прощать героям их странности дайте ему шанс.
Ожиданий от этого аниме у меня никаких не было, я особо не читала ни описание, ни отзывы. Но из-за визуала и героев представила себе, что это будет какой-нибудь фэнтези-слайсик с элементами романтики. Кстати о романтике! В жанрах она прямо полноценно проставлена, но это небольшой обман, потому что на деле после первой серии никакой романтической линии как таковой не будет. Аниме обманчиво показывает нам в первой серии историю Луны, которая влюбляется в парня из ближайшего городка. Он в неё, так-то, тоже, но вместе им быть нельзя из-за её проклятия. Получается короткая романтическая история на 1–2 серии. И только с 3-й серии начинается реальный сюжет этой вещички. Основная тема: главная героиня Луна берёт под крыло мальчика Лизе и пытается сделать из него такого же чёрного мага, какой является и она. Тут я и ожидала слайсика, где они каждую серию счастливо учат заклинания, преодолевая трудности вместе. И тут аниме послало меня куда подальше, сообщив, что дальше мы будем погружаться в тотальную депрессию, которой упиваются главные герои. И насколько же всё плохо у главных героев (их всего двое, считайте). Луна — чёрная ведьма, а чёрные ведьмы — враги государства. Она проклята, все её сторонятся. Единственная околоподруга, которая была у неё в прошлом, попалась белым ведьмам, и её сожгли на костре. Луна не может ни к кому прикасаться из-за яда, любовь и романтика ей недоступны. Она всю жизнь провела в практически полном одиночестве, у неё нет никаких близких, и мир она познаёт через истории в книжках, которые ей продаёт дух из книжного магазина. Но у нас есть ещё Лизе! И он на всех порах стремится превзойти Луну в её несчастье. Ведь Лизе — тоже проклятое дитя, которого все хотят убить, так как он опасен. Он полностью изолирован от мира в доме Луны: ему запрещено покидать дом, видеться с другими людьми, его постоянно прессуют местные фамильяры. Он не помнит, кто он и откуда взялся, не понимает, что с ним происходит и почему. Он постоянно поглощает какие-то негативные миазмы, которые Луна потом в нём очищает, но вместе с тем он теряет память и это его тоже пугает. Лизе боится забыть ещё больше, боится, что его убьют, боится, что Луна его оставит, боится, что он не станет магом. И ко всему прочему он начинает испытывать романтические чувства к Луне, на которые никогда не получит взаимности. И это просто постоянные, бесконечные депрессивные размышления, мучения и тревоги всего лишь маленького мальчика. У главных героев в какой-то момент такая депрессия, что ты думаешь: ну куда ещё-то?! Так наша парочка начинает заваривать чай на собственных слезах! Вы вообще такое себе представляете? Вот такая прекрасная сказка на наших экранах. Конечно, слайсиком для расслабления тут и не пахнет, но при этом вся эта депрессия разворачивается на фоне пастельных пейзажей, красивых платьев Луны, милого и чистого леса и тому подобного. В общем и целом, смотреть это было необычно, а местами даже как-то грустно.
Флип флап в итоге вышел довольно интересным и необычным опытом, хотя есть аниме с такими же вайбами(На закате человечества, Измерение 18, Приоритет чудо-яйца и т.д.). По тому факту, что над аниме работал Kiyotaka Oshiyama сразу становится понятно, откуда там рисовка и замашки гуррен лагана, депрессия евангелиона и пародии космического Денди. Да, в этом аниме по классике жанра махо-селдзе есть все атрибуты: страдающие девочки, красочные монстры, магические превращения, пламенные речи и фан-сервис. Ну, а что может быть лучше настоящей девичьей любви? Конечно, девичья любовь в обтягивающих костюмах и слезах. Кокона Кокоминэ, имя которой вы услышите примерно 10000 раз, классическая героиня, вокруг которой крутится весь мир, а она вся такая стеснительная, нерешительная и вообще ей эти приключения даром не сдались, в конце аниме проявляет не только внешнее превращение, но и показывает характер. Папика, к которой, в целом, не мало вопросов, просто генки, которая ОЧЕНЬ ЛЮБИТ Кокону, а все остальное это чисто фон: жилье, еда, друзья, мир. Все для папики меркнет на фоне Коконы, которая для нее и друг и смысл жизни. И пока весь мир трясется над Коконой, на Папичку, ее чувства и ее саму всем абсолютно наплевать. Как и самой Папике. Все остальные персонажи в аниме есть просто для сюжета, если Яяку еще хоть как-то нам раскрыли и показали, то остальные просто какие-то пятна на фоне. Конечно, в финале аниме появляется Мими, и три серии мы смотрим уже больше ее историю, чем Коконы(хотя и там все крутится вокруг Коконы), но по факту это ни к чему не приводит. Дальше спойлер:
В связи с 13серийным объемом финал получился скомканным и оставил много вопросов без ответов.
В финале аниме появляется мама Коконы и 15 ее личностей, которые между собой не смогли договориться, как они хотят воспитывать уже выросшую дочь. Нам буквально за одну серию показывают все, что происходило предыдущие 9-10 серий. Потом идет диалог/монолог о чистой любви, дальше подростковый бунт и все, маманя сдалась, ребенок снова в свободном падении, но зато счастливо держит за руку любимую Папику. Здорово, да? А, может быть, нам кто-нибудь расскажет, как мама Коконы смогла создать чистую иллюзию? Почему камни вживляются только в детей? Какой смысл и цель была конечная у поехавшего ученного? Почему девочек должно быть обязательно двое, а Яяка вообще три собрала? Конечно же, этого нам никто не расскажет. Нам даже не пояснили, как, когда, зачем и почему омолодили Папику, хотя тут можно и самим додумать.
Чтобы активно не расписываться, в конце концов это не рецензия, закруглюсь. Это интересное, по своему уникальное и увлекательное аниме, в котором интересно наблюдать за пародиями на безумного макса, алису в стране чудес, бегущего по лезвию и школу призраков. Где визуальный ряд постоянно пытается тебя чем-то удивить, персонажи не стоят на месте и фан сервис неустанно рисует нам девичью любовь. Да, это аниме не шедевр, в нем есть минусы, например, не очень хороший ост, самоповторы, вопросы без ответов и какое-то свинское отношение создателей к Папике. Но, в целом, это аниме стоит того, чтобы его смотреть. Спасибо за прочтение. 7/10
Мне стоит только предполагать, почему это аниме решили назвать именно так, но хотелось бы выразить свои ощущения от названия при просмотре. На протяжении обоих сезонов мы идем плечом к плечу с героями, иногда стоим за их спинами в ответственные и трогательные моменты, и иногда сидим вместе с ними у школы или в столовой. Мы вместе: ты и я. С каждым героем по отдельности и со всеми вместе сразу. На первый взгляд может показаться, что герои скучны, шаблоны, повседневны даже больше, чем хотелось бы, ведь из серии в серию в их жизни не случается переворотов с ног на голову, трагедий и великих радостей. Они ходят в школу, общаются, глупят, вспоминают свое совместное прошлое и наслаждаются постепенным течением времени их юности. Им не нужно принимать сейчас важных решений, геройствовать, превозмогать себя. Все, что им нужно это постепенно шаг за шагом взрослеть, что они и делают. Наши герои - юноши сначала предпоследнего года обучения, а после и последнего. Юки, Юта, Сюн и Канамэ воспитанники одного детского садика и с самого начала крепко дружат, а вот Тидзуру присоеденяется к ним только в школе, когда они уже старшеклассники, но становится неотъемлемой частью их компании. Невозможо, конечно, умолчать, что авторы собрали разношерстную компанию шаблонов: Юки ленивый талантливый спортсмен, чей потенциал скрыт и изредка проявляется, когда ему это нужно. Юта близнец Юки более взвешенный, ответственный и социализированный, не менее талантливый и такой же флегматичный. Оба они отлично ладят, понимают недостатки друг друга, хотя от ссор, конечно, это их не спасает. Канамэ цундере, вечно ворчащий и ругающийся, но всегда остающийся рядом. Сюн невинное создание, готовое помочь всем, никогда ни на кого не злится и против любых ссор. Тидзуру шалопай, заводила, балда, весельчак и романтик в глубине души. Вот такая вот подборочка скороспелых ребят, которая, может, и не привлечет ваше внимание с первых же серий, но, дав им шанс, вы вряд ли будете разочарованы. Жанр повседневность задает такой мотив, что коротко пересказывать сюжет и свое отношение к нему теряет смысл. Плавный перелив из одной серии в другую, цепочка событий практически не связанных между собой, которая все же помогает героям расти и находить ответы на внезапные вопросы взросления. Романтические линии не централизуются, у нас есть персонажи, которые осознали свои чувства, по своему пытаются донести их, выразить и пережить, но не делают из этого трагедию, не посвящают себя глупым поступкам, которые могут разрушить дружбу и хрупкие чувства. Они бережно хранят и свои чувства и, в какой-то степени, тех, кого любят. Смотрится приятно, легко. Хорошо подходит для тех, кто устал и в конце рабочего дня хочет расслабиться или насытился сененами и прочим. Само аниме выполнено в мягком акварельном дизайне, что крайне радует глаз. Как и обилие кадров с котиками: 800x450480x270800x450787x441480x2701366x768 И это лишь малая толика. Отдельное браво за OST данного аниме, прикреплю отдельно ендинги обоих сезонов, которые очень приятно звучат. Музыка в аниме ненавязчива, но отлично дополняет трогательные, важные сцены и моменты в жизни героев: будь то признание в любви, прощание с другом, победа в спортивной игре или просто окончание кого-то события
youtube
youtube
Вот, пожалуй, и все, что я хотела сказать. Первому сезону я поставила 7/10, второму 8/10. Спасибо.