InForMeRк манге

«All's Well That Ends Well»
William Shakespeare

Название данной пьесы является эпилогом произведения. И хотя стоит прислушаться к этому персонажу, об отсутствии интереса в чтении книги с конца, но всё же…
Своеобразная, даже можно сказать фантомная и мрачная атмосфера начинается с первых минут просмотра, не торопясь показать какие либо факты, как сказка, идёт в своём ритме. Нет ощущений затягивания происходящего или же наоборот – попыток показать в экранное время всё. Постановка кадров и серий позволяет при просмотре вклинивать свои мысли и догадки между фактами и при этом не терять нить происходящего на экране. Это важно когда присутствует столько отсылок, и если их перечислять, то можно писать полноценный отзыв. Данное произведение, по сути, является отсылкой к пьесе В.Шекспира. В которое, как в калейдоскоп собрали огромное количество ярких явлений западной и европейской культуры, что очень непривычно смотреть от японских создателей.
Рисовка прекрасная, хоть и сделана в «американской манере», но как уже говорилось выше, это западноевропейская «сказка» и смотрится она прекрасно.
Сюжетная составляющая, интересна и оригинальна, пока ты ищешь кусочки связей между своими мыслями, сюжет позволяет отвлечь от себя и потом как бы преподнести новый поворот. Другими словами – смотреть интересно и некоторые сюжетные повороты, вполне себе неожиданны.
Персонажи имеют разграничение на второстепенных и главных, которые в последующем, благодаря так называемым «флэшбэкам» или же просто рассказом своего прошлого раскрывают себя, кроме одного.
Если подытожить все мысли, что описаны выше – это прекраснейшее произведение в духе той самой классической научной фантастики, с той самой таинственной потрясающей музыкой и сюжетом. Смотреть чертовски приятно и самое главное оно мотивирует, что, к сожалению, давно забыто в индустрии разложения, ой простите – развлечения, конечно же.

п.с. предтеча хвалёной всеми Эрго Прокси.

Пока нам показывают истории прошлого и мысли других персонажей эта девушка предстаёт перед зрителем, как инфантильная «дурочка», ребячась, которая, наверное, даже не осознаёт своё местоположение и звание. При этом её поведение и реакция в некоторых ситуациях, дают огромное количество намеков на некое прошлое, которое зрителю сериала не дают посмотреть, дабы не перегружать историями.
Смотрите про очаровашку произведения.

Арми, Алита и ГитС это были наши "открытия" в мире киберпанка (класс так 8ой наверное), как оказалось, когда начинаешь с чего то действительно хорошего, потом трудно перейти на уровень ниже.

Из ни откуда в никуда.. напомнило фильм Бакару Банзай.
Если не знать подоплёки, фильм разряда интертэймент, посмотрел, попкорна пожевал, выплюнул и забыл.

см. Армитаж

/animes/41457-86/reviews/82769
сам отзыв

Дизайн объектов понравился. Сюжет, понимаю. что не оригинален, но вопрос в реализации. Хотя вот самый молодой майор, меня как то напряг. и Также напрягает дизайн техники противника, уж очень он Альбовский, но видимо этот замут останется на потом.
Посмотрим, пока интересно смотреть.
Вторая серия берёт динамичным боем, под довольно подходящую композицию. Фантастики через край и про нарушение физики, но в остальном - пока нравится и очень даже хорошо. + вызывал некий диссонанс её выступление при представителе ВП, но тут же добавили -"хорошо, когда есть крыша". Так же мне непонятен был момент в бою, когда гг прыгает на танк и в первую очередь убивает танк под собой, пока противник в него целится...логики много в этом...прям целая бесконечность нуля, и потом он повторяет этот же трюк.
3с - хорошо, девочку киршблют (Кайэ Таня) жалко, ну так и делается обычно, для создания атмосферы и мимолётности момента. В принципе, много вопросов пока, и по логике они настолько простейшие, что хочется даже плюнуть. Ну, посмотрим, что будет дальше. С картой показательный момент.
4с - по сути продолжение третьей, разговоры и сожаления, воодушевление и сплочение.
6с - я не понял зачем было добивать живого человека, которого возможно вылечить, но видимо в угоду сюжету и сопледавилкам, ибо они не самолично бегают с стволами, а сидят в кокпитах. -короче херата какая то. Енд хороший.
7с - открывают глаза ванильке, серия хорошая достаточно. всё показывает в полных красках, но слишком идеальный разговор. и ендиинг хороший. в превью, какой-то убер танк показали.
8с - много разговоров, по делу и нет. в принципе не плохо, даже порой интересно. Правда вот показали брата и толи образ его отчаяния, толи всё таки это полное его сознание. Пока не понятно, ибо раньше говорилось именно об образе и частице разума.
Генриетта, несмотря на отрицательный как оказалось образ, в целом, пока что человечнее и взрослее большинства героев этого сериала.
9с - эм...смотреть было интересно, серия действительно "подвижная" ,но как и любая активность, должна быть со смыслом. Показали убертанк, который оказался братом Сина, и у которого вполне себе разум, что даже своих мочит. следовательно у меня вопрос...может всё таки не только образ, но и всё сознание сохраняется. А ещё этот жидкий металл. Ушли в закат от Ленки, даже стало любопытно, какую херню сделают в следующей серии, вот уже реально интересно.
10с - забавная мирная, выделяется именно этим, а так затравка на следующую. С дроном легиона - какая то муть и чушь, либо навертели с переводом.
11с - показали почему погиб Фидо, и рассказали некоторые факты. Но понятнее не стало. Ремарк, хорошее произведение. очень хорошее.
Главного Сина вроде как обезглавили, и видимо основной голос это папашка Рены.

1 серия интереснее 2/3-их первого сезона. если так и продолжиться, то будет хорошо. Двоякое чувство, вот при просмотре вроде бы и интересно, а стоит задуматься и понимаешь, что нет. Но со своей задачей держать внимание, пока что сериал справляется. А это уже не мало.
В ней, выглядит так как будто прошли года, а на по факту пару недель. У главной блонды появилась уже какая то клика, исполняющая её приказы. Относительное знакомство с новым взводом 86-ых, и рассказ про старых. Знакомство с новой страной.
2 серия. Что сказать, всё сделано прямолинейно как по учебнику. сначала нам показывают "три товарища" и потом уже окончательное решение. Пигалица меня как то раздражает и такие заумные речи, но это ещё что. Началась какая то магия. и недоверие к очередной картинке растёт. Хотя кульбит отличный.
3 серия повтор 3ей серии первого сезона, так же знакомят с персонажем и убивают. Там была Киршблют, тут парнишка. Фидо ожил, имена 86ых из табличек Сина увековечены в надгробии.
4 серия. Разговоры про будущее, опять, видимо повторяться это в духе этого сериала. Но внимание по прежнему приковывает. Мелкая раздражает.
5 серия. лучше большинства серий вместе взятых, почти полностью отдана боевым сценам и полю боя, при этом учитывая сюжетную составляющую. Мелкая задрала.
6 серия. опять спирхед, опять в тыл противника, появилась большая берта. забавно. даже стало интересно. драма из-за братика и мелкая со своими выгибонами. напоминает опять таки сюжетный узор из первого сезона про танк и брата. Тут примерно так же, почти танк и почти брат.
7 серия. Подготовка к бою. В целом хорошо. многое не стали показывать, хотя и могли думаю, из-за цензуры. И толи мне кажется, толи действительно так, но изменилась графика. Рисованные сцены и персонажи, выглядит как то погано и коряво. Видимо не зря был разрыв в показе и производстве. Видимо действительно проблемы. Следующим будет какой то спешл. И он им был.
8 серия. Показали Морфо, опять убер-робот, который мало того что шатает всё и вся. Так ещё и полноценно мыслит, что скорее всего приведёт ровно к тому же финалу что и с братом главного героя, особенно когда он увидит мелкую и не смогет стрелять.
Сама серия смотрелась интересно и очень захватывающе, но блин, такое дерьмо. Исходя из дизайна Морфо, непонятно одно: причём тут рельсы? Или это у него просто альтернативная форма передвижения имеется. Но его слив уже, можно сказать проанонсировали.
9 серия. спустя тонны перерывов, на экраны вышло это убожество. Серия полна разговоров ни о чём, вообще не о чём. Опять какие то переживания и разговоры о превозмогании, на уровне дешёвого "сёнена". И от того настолько мерзко смотрится, с попытками залезть в чужое подобие души, все эти представления о "верном и вечном". Убого и коряво, я бы действительно понял и "оно" было бы вполне логично, как желание Сина найти Меризе. Пускай из принципа, живой или мёртвой, вопреки нелепым бредням и тогда была бы какая то романтическая линия. А так, уныло и настолько нелепо... что сериал сам себя хоронит под тоннами сопливого, уж простите, но дерьма. Это называется растягивание хронометража, убийство времени и деградация для перехода на иные плоскости повествования, которое уже не нужно.
10 серия. Раньше пытались в технику и магию человека, теперь и магия техники. Собственно все мои ожидания оправдались и от этого грустно. Из боя сделали максимально захватывающие действие, эти лучи напомнили макрос и ту динамику. А больше смотреть и не на что.
11 серия. внезапно вышла 13-го марта после простоя с декабря прошлого, 21-го года. Что сказать. очередное разглагольствование во время боя, пока противник не звиздит и реально делает то, что для него важно. В середине серии почему то вспомнился Синдзи и з Евы и та самая сцена с "Омедето!", от чего всё стало смахивать на лицемерие маленького школьника, эдакой дед инсайд гниды, а не геройского поступка. Встреча с Владиленой, все вроде бы всё поняли, но почему то напрямую не сказали. Ну, знаете такая японская традиция, когда к девушке ночью залазит голый мужик, тут так же, все всё знают но сохраняют натянутое инкогнито. Есл

Просто рекап, с акцентами на главных героях Лене и Сине, ну и в конце "интригующе" поставили чёрный танк или как у них там он называется.
Из цикла, как делать деньги, на тех кто хочет платить. Ибо все ждали перехода из сезона в сезон, послесловие или завязку...

«There's no risk that you're not taking, not a mountain that's too high
Spread your wings, you're gonna make it, to the best time of your life.
Don't stop at the top, Touch the sky before you drop»
Scorpions - Don’t Stop at the Top

Композиция группы Scorpions «Don’t Stop at the Top», вышла в свет на альбоме Savage Amusement 16.04.1988 года, а через 6 месяцев, 7.10.1988 выходит Aim for the Top! Gunbuster. Начиная с первых минут просмотра в моей голове играла эта композиция, которая как ни какая другая олицетворяет, то время создания и тот лейтмотив, заложенный Ганбастер.
Сперва дизайн техники (присутствуют не только мехи) умилял и заставлял улыбнуться из-за своей наивности и простите, что так скажу несуразности, а после первого сюжетного скачка дизайн техники изменился, а потом ещё раз и приобрел более привычные очертания по сравнению с современностью. Если проследить, то дизайн представляет ни что иное как типичные наброски художников к фантастическим произведениям годов 70-ых, потом 80-ых и на последок 90-ых, даже дизайн одежды у тех же девочек пилотов – типичная одежда для большинства фантастических произведений того времени. Я как будто заново пересмотрел журналы: Моделист Конструктор, Техника Молодёжи, Юный Техник, в которых периодически печатались предположения в литературном стиле с иллюстрациями, важности того или иного научного открытия. Наличие физической модели, и не одной, это именно то, что привыкли люди ждать от старой фантастики, либо новые альтернативные идеи, либо хорошие физические модели имеющихся - это всё есть. При просмотре так же создалось ощущение, что я читаю очередную книгу вселенной BattleTech, только без нейро-шлемов, лагерь подготовки и.т.д..
Вердикт: смотреть однозначно, особенно если вы родились до 95 года и успели застать ту эпоху и/или увлекаетесь рассветом фантастики.
П.С. Эти чёртовы русские тут не враги – только за это уже можно тайтл апать, у меня не влезает все, что я хотел бы написать =(

Когда начинал смотреть данное произведение, думал о рейтинге 6+, но лента оказалась для зрителя постарше. И вот тут тогда получается довольно таки странный момент, о котором ниже.

Если смотреть и не отвлекаться на год производства, то даже по сегодняшним меркам очень проработанный и интересный мир, классический «стимпанк» с добавлением ряда технологий характерных больше к «дизель» или даже «киберпанку». Достаточно хорошая рисовка, даже, несмотря на то, что в этот период времени в стране восходящего солнца набирал обороты и уже во всю бушевал экономический кризис. Это всё создает прекрасную картинку, которую очень приятно смотреть.
А вот с сюжетом получается некая котовасия. Да, это представитель тех самых классических так сказать проамериканских анимэ для детской аудитории, где злодеи появляются и появляются и снова появляются - их убивают, а они появляются снова и потом ещё друзьями становятся. И это наводит скуку, при том, что ты смотришь качественный продукт, но вот в форме детского утренника с возрастным ограничением 13+. На самом деле кроме крови в паре серий и некоторых логичных убийств, и те не открытой картинкой - больше ничего и нет.
Зато присутствуют несколько серий с довольно таки специфичной нотой 30+, будь то меланхолия по родному дому или же размытие границ, фанатичная месть.
14 или 15 серия просто рекап, по первой части сериала.

Стоит ли смотреть? Скорее нет, чем да. Если вам нравится темы различных ответвлений (стим-, дизель-, кибер-), то посмотреть можно, хотя вот ничего выдающегося или потрясающего воображения - нет.
Просто очень хороший качественный продукт, но для детей лет 8-10. Если рассматривать в детском формате - это 7, но рейтинг у нас идёт подростковый - 5.
П.С. Оп, отличный.

С этим произведением я познакомился случайно и достаточно давно, потому что его показывали на каком то мероприятии которое меня на тот период времени зачем то интересовало (и судя потому что я не помню, это архиважная информация к моему счастью стёрлась).
Что отметить в это красивой ленте...
Затянуто, лично моё мнение, да разница в менталитетах на проникновенность той или иной ситуации в кадре + ощущение ожидания ответа от любимого человека, которое всегда растягивается в бесконечность.
Рисовку персонажей, в данный огород не кидал камень только ленивый, и тут даже можно сказать, что таким образом господин Синкай хотел привнести ощущение живых не совершенных людей, а не безмолвное мёртвое пространство и мёртвую совершенность инопланетной расы, но если посмотреть с другой стороны и пояснения самого режиссёра, то делал он его почти «на коленке».

Я понимаю, но не принимаю.
Это хорошее произведение, собственно на 7 я его и оценил, смотреть или нет решать вам.

П.С. угорал в комментариях про передачу сигнала от мобильного телефона…мля..там люди в космос полетели на огромное расстояние на достаточно сложном техническом устройстве с огромным количеством экипажа, технологии поддержания жизни пилотов, малые мобильные роботизированные боевые единицы...а они про смску с телефона рассуждают.

Чувствую, это будет последнее анимэ от триггеров, начинает надоедать самоповтор, рестайлинг на рестайлинге и конкретный «эксплойт». Смотрится нормально, но не более и то до серий с фансервисом, но его оказалось меньше чем в других работах.
Последняя серия, всё таки помогает произведению оттолкнуться от дна, так и вспоминается строчки Е.Летова «Сквозь дыру в моей голове». Розовый луч восстановления с блёстками, я думал за ору, что это сила спиральных существ…
Если смотреть в современности, возможно это приемлемо. В моём понимании, интересный ремейк, но уж больно «нахальный» и «кощунственный».

«Это фиаско, Братан!» (с)

Вот и посмотрел я, наконец то «великое» произведение Ланфрен-Ланфра..ой, простите, оговорился.. Гуррен-Лаганн.
Если говорить откровенно, смотреть это было трудно, очень хотелось, прекратить себя мучить с 1 по 16 ые серии, на 6ой серии меня задержала зверо-Аска в костюме зайки, потом появление Нии и то из за голоса.
Всё произведение «тащила» Reanimedia и Ния Тэппелин, потому как английская сэйю Нии как и русская актриса дубляжа так же озвучивали Лэйн.

А теперь серьёзно: при всём моём уважении сравнивать сие с другими серьёзными (да и не серьёзными) произведениями просто неуважение к самому себе.
Анимация и рисовка, я проверил дважды какого года этот тайтл, потому, что ощущения были 98-ой и точно не 2007.
Во время просмотра в меня просто запихивали идею о том, что их следующий шаг это «пинок здравому смыслу». Давайте думать вместе: типичная ситуация повстанцев и людей с заранее предсказуемой жизнью / смертью, которые дошли до точки «кипения» осознав бессмысленность какой либо ценности потерь. Все остальные телодвижения складывались не из поиска своего пути, а просто физиологического желания выжить любой ценой.
Когда начинал смотреть думал такой титулованный и популярный персонаж как Ёко будет «тащить» - фейл.

Я не понимаю, почему огромное количество комментариев содержат в себе информацию о шедевральности данного тайтла, я не понимаю, почему говорят об этом как об отличной комедии или ещё каком либо формате произведения, кроме мехи.

Из плюсов могу выделить для себя, дизайн мех – это действительно «здравая» идея, давно витавшая в воздухе. Дизайн кораблей главного вселенского негодяя, лично мне навивали, что то такое из Х.Р. Гигера. Музыкальная тема Вирала. Масштабность происходящего в финале, и сам финал, который должен пробить на слезу, в том числе самопожертвования членов экипажа – хотя тоже много вопросов.

П.С. Звёздный патруль: Легенда об Орине

Дно пробито

"Вдох на прощание, пообещай мне всё изменить,
Так бесполезно, это не честно, падая в бездну, любить..."
Мураками – Бред

С самого начала просмотра, меня не покидала мысль о том, как не сходятся картинка с тем, что было ДО.
Красивые пейзажи, девушка, которая ради мечты отбрасывает всё, хотя нет - то же самое и тут начинаются космопорты… я ненароком задумываюсь про относительный технологический «застой» человечества за такой период времени и полное отсутствие эволюции (или мутаций, называйте как хотите они идут до сих пор. Например, рост человечества постоянно увеличивается). Закрадываются мысли про альтернативную вселенную, НО…всё встаёт на свои места уже на середине первой серии. Та шутка про «топлес», которую многие считают абсолютно глупой, мне лично зашла, а ещё она показывает чистоту, доверчивость и прямоту персонажа, делая его поистине «неземным». Многие пишут про отсутствие интереса в такой прямоте, но дело не в нем, а во взаимной реакции.

Лалк Мелк и Ноно в своих взаимоотношениях и похождениях (имхо) мне напоминали современную проекцию Мерил и Милли (Триган). Хотя Лалк очень интересный персонаж, который импонирует своей целостностью, если так можно выразиться «развитостью». Другие персонажи проще, собственно ни кто и не ждёт от 13-14 летних подростков размышлений вселенских масштабов или глубокомысленных речей, Но сцена с попыткой износа, этот нервный срыв – очень показателен.

Огромное количество отсылок к первой части, и скажу честно - это было интересно. Наблюдать за попыткой сделать новое, но хорошо узнаваемое старое. И мне кажется, это удалось. Если рассуждать сухо и логически, Нона сделала, что хотела.
Этот реверанс в сторону первой части, получился крайне интересным, он является одновременно и копией оригинала и в тоже самое время как бы негатив и предыстория финала. Я могу лишь догадываться, как это снял бы Анно, но уверен в одном - что получилось бы глубже, тоньше и чувственн

"Вдох на прощание, пообещай мне всё изменить,
Так бесполезно, это не честно, падая в бездну, любить..."
Мураками - Бред

Минусы, которые стали бичом современности, такие как количество фансервиса: ненужного, грубо поданного, если так можно выразиться - хамского. При просмотре первой части, всё было на своих местах, да, где то перегибали палку, но смотрелось всё при этом замечательно и целостно.
В анимации начинаются повторения образов, моделей и раскадровок из других произведений этой студии, да и год говорит о том что «банда пидор, ой простите, триггер» (кто из них Кадзуя Цурумаки или Хироюки Имаиси этот крендель, который "завалил" Лаган, и последующие работы) откалывается, которая занимается конкретным «эксплойтом».
Добавление дурных ужимок, прыжков и другой современной тарабарщины портят это произведение. В конце концов, возрастной рейтинг позволяет обойтись без этих обезьяньих выходок.
Непонятный дизайн мех и космической техники, какие то разрисовки, раскраски,… хотя чёрт его знает, может только это и остаётся в замкнутом мире солнечной системы, что человечество вошло в ступор, то с чего я начал.

Но первая серия, четвёртая и последняя, всё равно вытягивают это произведение и получают за это от меня 9, хотя первая мысль была 10, а может и передумаю.

П.С. Совсем забыл о музыкальной дорожке этого произведения, видимо потому, что всё было «на своих местах», тот самый момент, когда молчание лучший комплимент.
П.П.С. послушайте песню, а там сами разберётесь что к чему.
П.П.П.С. Reanimedia спасибо, что вы есть!

Возможно я зря ставлю оценку, пока произведение ещё не "закрыто" полностью, но такая подача. Пока что из минусов у меня только одна претензия - это Мари Макинами, очередная жертва обор...фансервиса, латая одну сюжетную дыру, получили ещё 15.

Это ребилд, ремейк другое прочтение - это интересно в любом случае.

Ну, не смотрел, да и хорошо. Красивая картинка, вроде бы меня должно это тронуть, но получилось безлико и инфантильно.

Если обращаться к своему же комментарию, написанному ещё в марте, основанному на рассказах людей посмотревших 8-го марта 2021 года заключительную часть франшизы.
То только после просмотра и высказывания своего мнения в несколько сумбурной форме (после текста оставлю ссылку), я понял, что некоторую часть я уже писал и попал точно в цель, даже с учётом разночтений и не полного понимания происходящего на экране смотрящими.

Вся четвертая часть является, несколько своеобразной шуткой. Если для большинства смотрящих, возникает основной вопрос: Аска или Рей, то автор даёт ответ - Мари, потому что: Аска уже, как и Рей, стала такой же иконой безрассудства, неадекватности и эскапизма, но только под волевым углом (а конкретнее слепой агрессии), нежели борьбу с обстоятельствами, которая была на неё возложена. Другими словами, Аска стала такой же формой крайности, как и Рей, в последствии. Максимализм или если хотите, Протест – именно этим словом можно описать Аску, но протест затянулся и стал самой формой существования, а не помощи. Таким образом, Анно и играет с глазной повязкой Аски, намекая зрителю, о не возможности даже в теории, реализации фантазий. Синдзи никогда и не был бы с Аской. Аска не смогла бы принять это: отсутствие силы и желания жить, страх перед выбором и ответственностью, и вымещение злобы на том, кто ему помогает. Синдзи не лидер, а типичный японский сарариман, которым всегда кто-то командует. Собственно это всё и обыгрывается на протяжении всего фильма под разным углом и восприятием и даже различными персонажами.
А дополняют эти игры, образы различных моделей евангелионов, сделанных в несколько аляповатой манере, но от того и выглядящими как нечто невозможное, нечто инородное, которое не должно было существовать в этом мире. Эти чешуйки AT-полей, разлетающиеся как фарфоровые тарелочки и голова Рей середине фильма, максимально детализированная до отвращения на фоне сглаженных образов. Всё это было интересным визуальным решением, превратившимся, к сожалению, из-за безумной составляющей в нечто непотребное, более невероятное, чем сам по себе ужас эскапизма. И термин безумной, употребляется как раз в форме: «без» «ума», потому что если пытаться анализировать финальную часть фильма, то видны желания и эмоции, а не слова и действия что бы их показать и рассказать.
Если раньше почерк мастера был в намёках, в атмосфере, а не в буквальной визуализации предмета обсуждения. То в финале и сам мастер изменяет себе в своём же решении, провожая именно чувственной составляющей зрителя в заключительной сцене. Ибо железнодорожная станция, как ничто иное, является сама по себе символом начала и конца, которая не менее символично, находится в «родном городе» Анно, откуда и взяты основные фоновые виды NGE. А возрождённые персонажи, которые ещё по самому фильму решали остаться кто где, в друг оказываются в месте сбора…для чего? Разве, что для радостных эмоций зрителя и создателя, которые не укладываются в логику, и не подлежат расспросам.
Я долго уповал на ошибочность теории о так называемом «втором круге» для NGE, но Анно решил показать это именно так, хотя сам, же отрицал. И доверие к картине пропало бесповоротно, смотря финальную, часть хочется просто плеваться из-за огромного эмоционально пережёванного видеоряда, а не посыла или работы. Когда топорная подача материала, озаглавленная как «перестройка» или «переборка», является лишь формой заработка на своём же монстре. Особенно это заметно к финалу фильма, когда возникают повторы и переделанные кадры из NGE. Что только акцентирует непонимание и уж тем более является «лакмусовой бумажкой» для осознания безыдейности и просто коммерциализации произведения.
Отсюда и следует мой же комментарий и ирония, связанная с использованием текста песни «Лес» группы «Гражданская Оборона» в которой припев, вырванный из контекста, является полной противоположностью смысла заложенного в композицию, как и вся повторная франшиза.

1/ комментарий от марта /comments/7044117
2/ комментарий после просмотра /comments/7044117

WTF? или говоря русским языком, какого банана там рисовали эту непонятную "дербятину"?
(это тонкая анаграмма если что)

"Онанизм и саможалость, наверно, все меню на ужин мне.
Дорога, как змея, к душе прижалась, закат-рюкзак зевает на спине."
ДДТ - Онанист

Если писать о таком произведении, то можно написать целую книгу. Существует огромное количество отзывов, толкований, комментариев и я, к сожалению, не обладаю такими ораторскими, писательскими или литературными талантами, дабы сделать что-то интереснее. Я могу сказать лишь одно – я согласен со всем и всеми. NGE - настоящее произведение искусства, вызывает различные реакции у общества, разделяя его на два лагеря: нравится и не нравится. Собственно в этом и есть секрет произведения искусства – оно вызывает эмоциональный отклик, ибо мало кто может NGE просто проигнорировать.
Я обойдусь лишь парой строк в этом описании, потому что с большинством моих умозаключений по данному произведению можно ознакомиться, прослушав указанную выше композицию, замечательнейшего автора и исполнителя Юрия Юлиановича.

А сами строки будут такими:
Если вам действительно из персонажей понравился только Пен-Пен и вы считаете NGE унылым «Депрессарием доктора Анно», это означает, что в вашей жизни вам повезло, чему я искренне рад. Удачи вам и будьте людьми!

п.с. смотрели мы его, году толи в 98-ом или уже в 2000-ом, уже не вспомню, помню что школа, инета мало, диски с рипами и отдельно диски и сабами на английском в формате блокнота, что навсегда отбило такую вещь как сабы.

Воспоминания из детства, два из лучших видео, жаль только качество низкое, что не делает их хуже.

и естественно, куда же без Аски), и тут надо признать, так вообще, одно из лучших по сей день видео.

Хорошее произведение, но мне чего-то не хватило, наверно это глупо, потому что если не можешь определиться, то это придирки.
Из минусов скажу, что: формы главной героини (ох уж эта Япония), некая лёгкость происходящего или наивность (вроде того, что: существуют какие то подземные гады, но кроме начала они не появляются. Или весь мир катастрофа и разрушенная цивилизация с достаточно большим технологическим прорывом, только всё на уровне 60ых годов, тот же к/ф Элизиум, например, информирует о необходимости населения на земле и как минимум фабриках. А тут, зачем слипер? И.т.д.)
При просмотре возникают некие нестыковки, к концу произведения приходишь к выводу, что возможно планировалось делать фильм из 2ух полноразмерных частей-фильмов, но в угоду экономии (модели персонажей, мехи, формы жизни) всё пришлось ужать в 1ин фильм, но в целом – хорошо.

Хочется поставить 7,5 потому что это не отлично, но и больше чем хорошо.

Смотрел давно и ни черта не запомнил, кроме красивых на тот момент боёв.

Помню, что этот выпуск был лучше, но так же смутен. Зато была такая шикарная нарезка.

Не могу не отметить это произведение, на которое наткнулся совершенно случайно и решил таки вернуться к просмотру аниме через 15 лет. (спасибо контекстной рекламе)
Когда начал смотреть, оно ещё было онгоинг, что добило сразу:
1) Огромное нелепое количество фансервиса (просто отвратительно как много), если убрать его получится картинка в разы достойней и интереснее, но озабоченные японцы прикрутили весь фансервис в необходимую механику действия сюжета и мехи. В общем - выкрутились и накрутили.
2) Дизайн мех, ужас, ощущение что произведение было рассчитано, на категорию 6+, в других отрядах они лучше, но и тут создатели умудрились вывернуться, т.к. мехи отражают по факту личностные развития партнёр-партнёр.
3) Сюжет, начал смотреть чисто ради дизайна, так называемых рёвозавров, с первой серии возникло чёткая аналогия с Евой, в последствии узнал что трудились одни и те же ребята.

Из плюсов: музыка, есть такое дело (хотя на вкус и цвет)

Почему смотрел при таком ужасе? Т.к. давно не смотрел этого формата, думал что, это представитель нового поколения аниме (собственно так оно и оказалось), и решил посмотреть до конца. остальное см. ванпачмен.

хм...были некие подозрения, пока не прочитал спойлер в комментариях к сериалу. Да, ибез него моё внимание приковано к этому сериалу, особенно той же сменой ролей, как у Бакарины, когда злодейка или нет, зависит от угла зрения и поступков. Так, что пока интересно.
Текст отзыва...наконец то...спустя 4-ре месяца после просмотра...: /animes/50461-otome-game-sekai-wa-mob-ni-kibishii-sekai-desu/reviews/92353

и кстати оп мне понравился, а вот графикапросто вырвиглазная



P/S/ AniLibria

"Время мое уезжает,
Проходя контроль на таможне у доверенных лиц.
Заметает следы. Вспять пошли стрелки часов,
Отсчитывая хлопанье дверей больниц.
На подушке останутся царапины от ногтей,
Капля новокаина размажет по стенам
Улыбки посетителей."
Пилот - Небо

На данное произведение навели ссылки по жанру «меха» и «психологическое», и так, посмотрим, что же тут нас «нашего»…

Для начала, перед просмотром данного произведения нужно понимать, что основной упор идёт на жанры «драма», «психологическое» и «сёйнен», остальное присутствует как некая сюжетная составляющая, что не плохо и не хорошо – это данность. Зачем я расписываю это? Дальше станет ясно.

С первых кадров, картина, встречает очень размеренным повествованием, и даже может нагнать скуку (именно для этого я указывал выше жанры), потом произведение играет не железными мускулами, а скорее более тонкими фибрами вашей души и сразу говорю, отстранитесь от комментариев о схожести «Наше» и с таким именитым мастодонтом как «Евангелион», из общего там только меха и размеренное повествование.(если уж действительно искать параллели то есть у этого автора такое произведение как – «Нарутару»)

«Наше» - это про тиранию и социальное неравенство, представленное во вселенском масштабе (об этом вы сможете увидеть намёк уже на второй серии), это про игры страха и его различные формы в зависимости от положения, это про несправедливость. Да, именно про несправедливость, как и вся основная сюжетная составляющая, представляет собой игру для развлечения высших существ, вселенский Колизей, который чётко прослеживается на протяжении всего произведения, когда героев рассказа предают или они предают сами, ради чего…ради одной той самой эгоистичной частички, дабы даже не услышанным но проявить свою волю, в тисках ситуации. «Наше» - это про не желание услышать, это про отсутствие доверия, это про ту темноту, что может случиться с тобой переходя дорогу.
При всёй надуманности завязки сюжета, «Наше» представляет собой ту самую более тонкую классику аниме произведений, для которой характерно становление принципов над обстоятельствами.

Про графику: картина характерна огромным (для аниме) количеством персонажей, персонализация выполнена в соответствующей манере: рост, причёска, черты лица, соответствующая статусу и положению одежда, а не цвет волос и заколочка как в современности. Таким образом, периодически будут появляться различные артефакты в изображении, но ввиду дизайна персонажей, редко, когда действительно обращаешь внимание. И самое занимательное, это персонификация персонажей через - стулья, глядя на которые можно прочувствовать персонажа изнутри, зеркало его социального местонахождения на данном этапе в произведении – это прекрасно.

п.с. а может даже и 10 надо ставить

было дело...лопата

Wamdue Project - King Of My Castle

А...это было прекрасно, на самом деле за каждой шуткой стоит и причина этой шутки, и видеть эту самоиронию, вдвойне прекрасно. По сути своей это действительно и есть конец евы, в том самом ключе, который и доносился, но опять пакетик Синдзи не смог и Аска сделал это сама, за всех.
Щито поделать - 8 баллов, отлично!

имхо - шедевр. помню, нам дали диск со словами - это от создателей евы, меха и бла бла бла.
помню наши лица, когда мы начали ЭТО! смотреть.
а если серьёзно, это не аниме, не мультик и не меха, и не манга - это арт объект, который нужно просто смотреть. смешение стилей, реклама и куча голосов на всех форумах вопящие что это ради Веспы. Это аниме версия, если хотите Федерико Феллини в моём понимании, Энди Уорхол анимации - считаю что, просто для культурного среза её надо обязательно посмотреть.

И как же было символично это видео, под данную композицию, возможно сейчас оно выглядит средненьким, но тогда это было звоном в ушах, после ядерного взрыва эмоций, от просмотра данного произведения, и естественно - хотелось ещё!

15 лет думал, будет или нет...15 лет...

Это ремикс, даже скорее ремейк Первого фильма с более интересной и раскрытой сюжетной составляющей.
С первых минут просмотра, зрителя встречает отличная музыка и интересная боевая обстановка, за музыку мы говорим спасибо таким людям как Тэцуя Такахаси и проекту Boom Boom Satellites, которые освежили не один проект.
Про графику: Смотреть по началу достаточно трудно, и тут как бы не смешно звучало, но спасает более низкое разрешение…парадоксально? да! как и большинство моментов в данном произведении, в принципе после пары кадров с Хитоми, к картинке привыкаешь…ну почти.
Про сюжет: Собственно, не даром, это одно из творений Масамунэ Сиро, автор всегда славился интересными сюжетными линиями, порой даже запутанными, при этом прикрывая всё огромным пластом пессимизма и недосказанности. Да, есть предсказуемые и шаблонные моменты, но именно в его подаче, ты, как зритель получаешь киберпанк и неонуар. При всей своей схожести с первой частью, тут затрагивается большее количество тем и групп лиц.
Смотреть интересно, а движущиеся крепости - это просто потрясающе.

п.с. возможно это тот самый редкий случай, когда я хотел что бы сняли фильм по этому произведению, тогда глаза не пришлось бы заклеивать пластырем.